带着敬畏的心情从故宫的北门进入故宫，看到御花园、以红黄色调为主的宫殿，而且宫殿屋顶的形态各异，真的很宏伟壮观，不由的想象着在我脚下的路曾经是皇帝必经的路，眼前的景是曾经寻常百姓所不能见得，心中对故宫的敬畏油然而生。使我想到100多年前，一个名叫赫德兰的美国人曾经在参观故宫后，写下这样的文字：“不知为什么，在这里你会被你所见到的一切所打动。这里有一种独特的、令人震撼的美，然而这又是一种让你感到亲切的美。”也许外国人并不能像中国人那么感同身受，但是从他的文字中我找到了和我们相通的感受，故宫给人的是尊贵的美，震撼的感觉。同时也让我深刻体会到古代劳动人民的丰富的想象力和创造力。

因为参观的过程中，我们大多都只能在宫殿的外面参观，而不能进入其中，所以我也观察到故宫的窗户设计的十分紧密，据说站在高山上看故宫，根本看不到一个窗户，是为了防止刺客找路，可见紫禁城的防守十分的严密。

故宫占地很大，所以我想介绍一下故宫的布局。故宫宫殿是沿着一条南北向中轴线排列的，三大殿、后三宫、御花园都位于这条中轴线上，并向两旁展开，南北取直，左右对称。在中轴宫殿两旁，还对称分布着许多殿宇，也都宏伟华丽。这些宫殿可分为外朝和内廷两大部分。外朝以太和、中和、保和三大殿为中心，文华、武英殿为两翼。内廷以乾清宫、交泰殿、坤宁宫为中心，东西六宫为两翼，布局严谨有序。

走在故宫中，仿佛真的能看到大臣朝拜，妃嫔相见，更朝换代的场景，想象着这些，使我不由得感叹故宫留存的巨大历史意义，是它的存在才让后人能身临其境，对于古代帝王的生活有了更具体的了解，可谓有据可查。

故宫有四个门，其中后门是“神武门”，明朝时为“玄武门”，玄武为古代四神兽之一，清康熙年间因避讳改称“神武门”。神武门是宫内日常出入的门禁。现神武门为故宫博物院正门，也正是我们进入故宫的门。

期间我看到了大门前有两个铁缸，开始在想是干什么用的，后来才知道是防火的，里面盛满了水。冬季为防止缸内的水结冰，还在四周垫上棉被，下面用炭火烧烤。由此也看到了古代人防患的意识。

由于故宫很大，可以相当于一个小城镇了，所以要都参观过来需要半天的时间，但是从此也看出古代皇帝的家族之庞大，真的和现在我们的生活状况大相径庭，有玩有办公有举行庆典有居住有修养甚至有“冷宫”，如此的齐全，充分体现皇族的地位，再到每一处的建筑寓意等等，让我又深刻体会到了古代皇权的至尊威严，皇帝乃天子的九五之尊。偌大的故宫，建筑的形态，恢弘的气势也让人感叹古代劳动人民的无限创造力，真正体味到什么是智慧的结晶。

我在故宫观后感篇2

故宫作为明清时期皇帝办公居住的地方自然是等级森严，高高在上的。工匠们为了突出皇家的威仪，所以在紫禁城的修建上必然是大费周折，结合中国传统文化以及思想，处处凸显皇家的神圣。比如说前朝三大殿的太和殿。面阔九间（现在看到的是十一间，是因为康熙皇帝下令把两边过道围起来变成十一间了）进深五间。建筑除了非常宏伟之外这里还突出皇帝的`九五至尊。还有后三宫加上东西六宫一共15个宫，代表天帝居住的紫薇垣，还有先天八卦、后天八卦的融入等等，这些都会让人第一眼感觉到紫禁城非常震撼。从这些建筑入手大家不难发现紫禁城实际上是为权利修建的。

重点就是突出皇帝是君权神授，是不可冒犯的。从另一方面来看，紫禁城是集中国传统文化、建筑、理念、信仰于一身的作品。让人不免感慨当年的中国人无穷的智慧和巧夺天工般的技艺。对比现在的某些情况，这些都是值得我们后人学习和反思的，我们要把老祖宗的东西继承并发扬，相信任重而又道远。

我在故宫观后感篇3

“哲学家”屈峰再蹦金句，史连仓、高飞聊传承包袱不断

修复师屈峰因为酷爱思考，总有“金句”蹦出，而被奉为“故宫文保科技部”的哲学家。在当天活动上，“哲学家”屈峰再蹦“金句”，表示工匠精神自古有之，从哲学角度阐述了四层境界，“第一种境界是，千里之行始于足下。做什么事情都是踏踏实实的;第二种境界是，乐之不如好之。你做这个事情不如你真正喜欢这个事情;第三种境界是，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。在工作中达到忘我的状态;第四种境界是，逍遥游，游于艺。我们今天谈工匠精神不仅仅是坚守，而是在择一事，守一生的基础上，达到逍遥游的境界，去创新，推进事情的发展。”

史连仓和高飞两位修复师则聊到了“工匠的传承”，史师傅还有240天就要退休了，但屈峰作为他的领导，直接以“一入宫门深似海”表示想要退休没有那么容易。高飞则分享了自己与王有亮师傅师徒之间的`相处之道，两人互相尊重，师傅也对自己关怀有加，其中无外乎“真诚”二字。三位文物修复师史连仓、屈峰、高飞不断抖出幕后拍摄趣事，引得现场观众笑声不断。

现场观众也用热情肯定了电影品质，“电影里师傅们在瑰宝中浸润出的气质，颇有溥仪那句‘就是与我家里的那些不太一样‘的超然。”“来看电影版依然热泪盈眶，大电影跟三集纪录片的叙事方式不一样，每一个镜头仿佛都深入到了修复师们的生活中。”“一部努力走进主流院线的国产纪录片，却没有揭秘，没有煽情，很平实。我在故宫修文物，不谈功名，只是享受每一个与文物交谈的当下，更深的认识世界，认识自己，不枉世间走一遭。”

我在故宫观后感篇4

整部纪录片通过不停地转换不同组别的修复历程来完成对修复专家们深刻的记录，让一个完整的故宫文物修复工作团队清晰地呈现在观众面前。没有任何过多渲染的平铺直叙却似乎与这个时代之下所倡导的风格格格不入，太过平实的记录手法甚至让我们不禁怀疑纪录者的真诚，可事实真是这样的吗？似乎并不尽然。纪录者似乎想以这种方式让我们领悟到本片的内核精神——他们是被这个时代遗忘的一群人，片中连他们自己也在说每次从故宫出来都像从古代到现代的穿越，然而这种与现实之间的疏离感却似乎永远不会停息，就好似钟表修复师王津所说的一样，这种修复反反复复好似永远没有尽头，他需要非凡的忍耐力和对文物的高度专注。可让我们跳出来反观这个时代，这不正是我们这个时代中所缺失的精神吗？

各行各业中让人目不暇接的新旧更替不禁让世人感叹：这个时代再无大师。被金钱欲望魅惑的彻头彻尾的人们又有谁能拥有这样一份精细的匠心去面对自己的内心和工作呢？本片似乎借此向世人们呼吁一种早已被我们遗忘可是却是一个经济高度发达的大国必须具备的内核——匠人精神。

他们是这个国家顶级的文物修复专家，可他们却视自己为普通人。在观看完全片的讲述后，最让我感到暖心的却又诧异的便是全片的叙述视角。在偌大的历史文物面前，记录者依然秉持着人文。人文，以“人”为主的叙述方式为全片的精神内核增色不少，在记录者的视角下，修复现场是那么的轻描淡写和日常化，让你仿佛觉得那些文物身上厚重的历史都以生活的节奏融合进这些修复者的生命之中了。

最有意思也是最能体现人物的人文情怀的一处是修复专家们在早晨进院时都要喊几声，原以为是怕鬼的他们实际上是想保护那些黄鼠狼和其他小动物们，生活真实的质感再一次扑面而来。这一群人的生活是那样的平实与自然，因为故宫用电的严苛把控，其中一名修复专家王五胜说他们每天早上都要去开水房提好一天需要的水，而他手里的开水壶却正是我们爷爷奶奶那一辈用的老式桶壶，这一幕十分有年代感却也与我们当今社会中人们什么都要新的，数码产品飞速的更新换代形成鲜明的对比，正是这份朴实沉毅的精神让他们坚持在自己的工作岗位上大半生都不曾言弃。

当你走过往昔嫔妃们走过的冷宫；当你坐在乾隆生母诺大的储物柜前端详时；当你踩着故宫门前坑洼的麻石地时，那种生命本身和历史交织的厚重感重叠在一起时，生命的鲜活与灵动在那一瞬间得以释放，令人回味无穷。

我在故宫观后感篇5

“在充满不确定的2020年，故宫有一种让人安定的力量。”豆瓣网友“榆桉”在《我在故宫600年》的剧评里留下了这样一句话。

2020年12月31日，紫禁城600岁的最后一天，纪录片《我在故宫600年》开播，为故宫600岁生日画上了圆满的句号，也给人们送上了2021年第一份充满古老气息和时代力量的新年礼物。

01、溯源：从《故宫》到《我在故宫600年》

作为《我在故宫修文物》的姊妹篇，《我在故宫600年》同前篇一样，甫一播出便大受欢迎，广受好评。这两部纪录片带许多年轻人“走近”了故宫，甚至“走进”了故宫。而这两部纪录片的大获成功并不是无迹可寻、无源可溯。

2005年，央视拍摄了12集大型纪录片《故宫》。“我跟着当时的总导演周兵老师和徐欢老师，第一次参与了故宫在21世纪的第一次创作。徐欢老师就是《我在故宫600年》的制片人。”导演张越佳说，“所以对于徐老师，对于我们的团队来说，故宫其实是一直以来没有放下的选题。”

2010年，感受到新媒体时代的来临，央视创新拍摄了100集的《故宫100》系列短片，每集5分钟。2015年，关注人物与情感的《我在故宫修文物》横空出世。

央视故宫纪录片发展的这三个阶段事实上就是纪录片在21世纪的发展过程，“就是从历史大片到信息量拓展，再到如今贴近人与情感。”张越佳总结这三个阶段时说道，“因为传播规律，还有大家的收视习惯和审美，观众的需求都不一样了。”

在《我在故宫修文物》大获成功后，创作团队就在思考接下来是否可以拍摄不可移动文物——建筑，这也是故宫本身最重要的文物。2017年，徐欢作为制片人和清华新闻与传播学院教授雷建军就开始了策划，不断和故宫的专家沟通、探讨。到了2020年，在前期准备充分和其他外部条件成熟的基础上，乘着故宫建成600年的契机，《我在故宫600年》正式开机。

02、立意：故宫是天下人的故宫

在调研和拍摄过程中，导演们渐渐发现故宫不仅是故宫人的故宫，也是天下人的故宫。

从凤阳明中都遗址中紫禁城“土作”工艺的秘密，到嘉靖年间来自临清的砖、养心殿来自京西或是山西的琉璃瓦，到近代以梁思成、朱启钤为主的中国营造学社的抢救性测绘，再到2002年开始的在全世界寻找能够帮助故宫延续生命技术的故宫大修，故宫庞大的古建筑群从设计、建造再到修缮，都是需要全国各地各种各样的力量来支持的。

另一方面，导演们不希望把它做成一个知识性的影片，还是想做一个以生活观察性的纪实为基础的一部纪录片。导演梁君健在谈及创作理念时说道，“我们觉得不管是小的可移动的文物，还是大的不可移动的宫殿，它都必须和人发生切实的关系，才能够具有当代性，有价值，有意义，也才能被大家真正地记住、思考。”

因此，“人”成为了拍摄的一条主线。张越佳介绍道：“我们想把故宫跟现代人修复的故事结合在一起。在调研的过程中，我们会发现很多落脚点。比如说，寻找年老的故宫修复者、设计者。我们拍到了一些岁数很大的、已经退休了的故宫专家，比如彩画专家王仲杰，还有1956年参与角楼修缮的李润德。我们觉得很多都可以深入挖下去，比如将来做人物纪录片。”

在这部纪录片里，有很多打动人心的人与故事。那些匠人、专家眼睛里的光感动着摄制组和观众。

比如，一讲起专业就滔滔不绝的考古部工程师吴伟，在新发现的宫殿考古工地上对摄制组说：“可以把你自己的热爱和工作结合在一起的时候是特别快乐的事情。”

再比如，给几位导演都留下了深刻印象的彩画匠人乔建军，当他终于第一次爬上搭在奉先殿的脚手架，把脊檩上五彩祥云图案的彩画拓印下来后，快乐得像个孩子，“我(终于)画着这个了，老手艺人的精华完全体现出来了。”片子播出后，乔建军看了后有些不好意思，对导演说，觉得自己当时笑得有点傻。但相信每一个看到片段的人都只会被他的真情流露所感染、感动。

而除了他们本身对专业的热爱打动人心外，拍摄过程中他们的种.种细节都让摄制组难忘。例如，牺牲了自己休息时间，等了摄制组3个小时的运扶脊木的孟师傅;在摄制组前往家中拍摄时，非常配合、照顾摄制组的乔建军。付曼菲说：“其实是我们打扰了人家平静的生活，但是乔老师却觉得，‘你们愿意来拍摄我这样一个普通的人，我一定要尽力的配合。'所以这样相互的关系会给你很多感动，让你有更多力量去好好地做这个片子，不要辜负他们的期待和帮助。”梁君健也认为：“故宫给我们和拍摄对象之间搭起了一个桥梁，带给我们这样一段值得去记忆、值得去不断的想念的萍水相逢但又动情的经历。”

纪录片中，导演组对于“人”的考量，不止局限在人物与故事的记录与表达上，更有很多拍摄上的设计。“我们其实一直希望通过建筑的视角来看人，而不是简单的通过人的视角去看建筑。”梁君健表示，宫殿在那里呆了好几百年，它们就这样默默地看着一批人来，一批人又走，可能几百年前看的是皇帝，看的是王公大臣，现在看到的是游客和一些古建工作者，所以我们也拍了很多建筑拟人化的一些视角和镜头，这也是我们这一次的新的尝试。

此外，纪录片中很明显地加入了观众线，加入了游客的这条线索。“因为我们觉得游客其实也很重要。他们来故宫也有各自的目的，有每一个人对于故宫的不同的体会，不同的感觉。”梁君健说，“这也是我们想讲的。哪怕是普通的游客，哪怕是电脑前面的纪录片的观众，大家也在参与着故宫，也在一起讲着故宫的故事。”

我在故宫观后感5篇相关文章：